正如很多评价所说,韩寒似乎一直以来都在拍同一部电影,元素包括:海滨小镇、父子关系、赛车、妹纸、漂泊等等。由于无法真正表达其中核心的部分,所以给人徒具其表、不知所云的感觉。
痴迷于小镇叙事的韩寒对于边缘地带“质朴”民风的构造已经信手拈来,然而视角一旦回归到城市却呈现了失真浮夸的虚假。鬼火少年成舔狗,梦中情人变傻姑,点个鞭炮就把摩托烧了,喝个酒就排队跳海,不懂如何开房门也不懂上网搜,禁摩的广州居然还能开到广州塔~拍了和没拍一样,从尹正溺亡沈腾下线后就开始全面崩坏,怕火的少年扎进火坑里,怕水的少女被撞进海里,想用喜剧来包裹悲剧,却疏于视觉传达只能依靠更多独白显得十分矫情,旺盛的表达欲终究让四海变成了四不像。更可怕的是全部角色要么飙车违章,要么抛妻弃子,要么冒用身份借贷,要么肇事逃逸,已经不是没有方向的想到哪拍哪,完全成了毫无意义的价值输出。结局还要用郭敬明式的伤痛念白来落下帷幕,第四部作品的四海满满都是四的意志,他的文字还爱他,所以片名也可以叫《悲伤逆行摩托车》。
网播二刷重温,在当下这个环境里,又有一番新的感触啊。也许《四海》也会在不知道多久之后被大家翻出来,再次感慨他的“真实”与“贴切”吧。
韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后,永远有着八零后灵魂的小镇男孩,身上有《天若有情》里刘德华式的气质:悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由(符合他)理想的、纯洁且纯粹的女孩,为追风少年做美好注脚,完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦,在梦里忘我陶醉,放歌纵酒,永远年轻,永远热泪盈眶。
拍的很好,看得出来结尾不遂人愿是韩导的坚持,人生无常大肠包小肠
带着最坏的打算看,仍是一场灾难。影片从20来分钟就出现了明显的剪辑错点,不过事实证明剪辑并不是本片最糟的地方。韩寒审美中的幼稚土鳖之处在片中暴露无遗、遮无可遮,尤其是一再进行自我重复时,观众太容易进行比较了。《乘风破浪》中的小镇青年,《飞驰人生》中的竞速之路以及《后会无期》中的思绪纷飞……机灵几乎没有一次抖成功,一锅炖完尽是残渣。不知道为什么韩寒年龄大了之后反而思念起了中二病、疼痛感那些糟粕,纯真一点儿没有,只是对真正的小镇青年居高临下罢了。近年的现实题材鲜见拍得这么差,本片跟《雄狮少年》还真有不少相似之处,被杀得体无完肤啊!《后会无期》将永远是韩寒最好的电影。
前半部该30亿,后半部5亿水平吧。放在春节档,看了就感觉,给自己添堵
在小岛的时候,人在哪,风就在哪,行走即飞行,存在即自由,人被自由之风紧裹着。
连着几天难看热搜,逆反了去看看究竟多难看。如果不在春节档,如果预告不诈骗,就是合格的电影啊,刘昊然还是帅,韩寒也依然是韩寒。
角色不像傻子,只是这片子拍得像傻子。韩寒还希望观众也是傻子。
这是目前为止韩寒最好的一部电影、韩寒风格最集大成者,可是也是问题最多的一部。他的青春伤痛文学被影像化、再放到商业电影市场,注定只能共振一小部分人 因为剧情太细微 大部分人都感到理解无力 但也不是说不能看 如果能把整体剧情瘦身一半 也可以当成岩井俊二那类日本电影看 可惜他元素杂糅太多、剧作又长又散乱 就会让人抓不住重点 以至失去耐心… 个人最喜欢结尾那段再回家乡的慢镜头 拍的真美啊~
开篇仍停留在十几年前的初代网络俏皮话模式,用至死少年的陈词滥调直接唱响了韩寒的银幕挽歌。然而随着进入城市空间的架空/魔幻质感展开,韩寒作品前所未有地被拓展至由愚勇与悲悯并构的宏大格局,对于英雄主义的视听包装竟颇具风格。数朋友圈式的熟脸堆叠中,刘昊然本能般的少年气质堪称救赎。
风住的地方,就是我们住的地方。韩寒想表达的东西,不直接但简单,他在每个人物身上都认真地浇铸时代,再让原本沉重的他们随着海浪漂进我们的内心。
看到B站上了四海,就知道终于可以看清晰的盗版了,至此春节档的五部真人电影都看看完了。好在没在春节看这片。
前后割裂的片子,感觉一部片子的钱看了二部,而且都不好看,韩寒的老毛病还是不可接受。
前半部看得下去,那种小县城小心思之美,后半部大城市大悲剧有点出戏,或者是不忍。人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥。苏轼是大家,说得轻巧。人生于世其实无力,做奋力状,也不过是大海里扑水罢了。
后半段太瞎了,韩寒的电影短时间内不想看了,太失望了。
这是我近半年最喜欢的一部电影!觉得韩寒一直保持着年轻人的热情,不断变换着身份,做的却是一样酷的事情。
风云只是借贷风云,金鳞亦是人外有人,原来大家不过都是池中物,大城市里真的没有那盏专为他们亮起的灯
韩导彻底摆烂,也罢
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